コレクション: アレッサンドロ・パグリア

イタリアのデザインの首都ミラノ出身のアレッサンドロ・パリアは、美術、デザイン、ファッション、映画、写真など、最も古典的な色の組み合わせである黒と白の純粋な優雅なシンプルさに常に魅了されてきました。製品デザインの教育とバックグラウンドを持ち、その分野で 10 年以上の経験を持つアレッサンドロは、「私は物、特にその美学、質感、素材、ボリュームに魅了されます。物が語る物語、個性、作り手の創意工夫、隠された世界にインスピレーションを感じます。ある時点で、この 2 つの情熱を組み合わせなければならないと感じました。」と述べています。この融合の結果が、彼の並外れた芸術作品です。

鉛筆画

私は常に実物に忠実な作品に魅了されてきましたが、同時に、周りで目にする題材や技法の種類の少なさ、油絵や風景画、花の多さにがっかりしていました。ミラノでプロダクトデザインを学び、その分野で 10 年間の経験を積んだ私にとって、オブジェ、特にその美学、質感、素材、ボリュームは魅力的です。オブジェが伝える物語、個性、制作者の創意工夫、隠れた世界にインスピレーションを感じます。ある時点で、この 2 つの情熱を組み合わせて、刺激的なアート作品を作り出さなければならないと感じました。

プロセス

私の手法は、通常、実物を再現するだけの単純なものではありません。被写体を慎重に選択して研究し、スタジオに持ち込んで歪ませたり、強調したり、沈めたり、固体の表面に液体仕上げを施したり、他のオブジェクトと組み合わせて壊したり再構築したりします。その後、光と影の構図とコントラストの点で完璧な画像を見つけようと、何十枚も写真を撮影します。次に、濃い顔料の色鉛筆または黒のインクペンで、実際にはイラストごとに何本も描き、混沌とした線を何層にも重ねて、細部に至るまで適切なニュアンスが得られるまで描きます。

科目

私の題材は、デザインの歴史やポップカルチャーの象徴的な作品であることが多いです。私たち一人ひとりが私の題材をよく知っており、それぞれの経験や記憶から生まれた、自分だけの個性的な方法で題材と関わっています。しかし、私の作品では、これらの題材が覆され、新しい文脈や意味が与えられていることに気づくでしょう。